心怀当代，细嗅紫薇——北京当代乐团专场音乐

北京当代乐团，自2018年秋季诞生，便肩负着中国首支职业现代室内乐团的重任。其使命在于，置身于全球艺术视野，聚焦二十世纪的经典现代音乐作品，并推动中国当代音乐的蓬勃发展。这支乐团立志成为当代中国音乐新风潮的引领者和实践者。在2019北京现代音乐节中，北京当代乐团举办了一场名为《紫薇》的专场音乐会，再次展现了其独特的艺术魅力。

这场音乐会的指挥巨擘是乔尔·萨克斯，他引领着乐团和众多青年演奏家，如Christhatai、莫漠、曾韵等，共同演绎了一场音乐的盛宴。音乐会的曲目选择独具匠心，聚焦于拥有国际影响力的中国作曲家们的作品。这些作品汲取了东方哲学、艺术与世态的精髓，以东方思维和精神状态创作出独具东方风格的音乐。

在5月22日下午的演出中，《村祭》的弦乐四重奏令人印象深刻。莫五平的这部创作以山歌旋律为基础，通过多声手法和重音移位等技巧，使传统乐曲《夕阳箫鼓》和琵琶的演奏特性焕发出全新生命力。瞿小松的《寂空谷》以老子哲学为灵感来源，展现了对“空灵”与“虚静”的深刻思考。温德青的《泼墨一》则以中国泼墨画为创作灵感，将音乐与画意融为一体。徐仪的《大归》则受庄子《知北游》启发，纪念恩师Gérard Grisey，展现了声音的自然美。而叶小纲的《紫薇》则融合了徐州地区民间戏曲和民歌，了民乐与现代西方音乐的融合。

北京现代音乐节经过多年的发展，已经形成具有自身特点的结构模式。它以普及现代音乐、促进国内外文化交流、为青年音乐家提供发展平台为己任。本届音乐节邀请了来自中国、韩国、法国、波兰等多个国家的顶级专家、学者、作曲家，共同举办讲座与展演，进一步传播现代音乐精神。

在这场《紫薇》音乐会中，北京当代乐团展现了中国当代音乐的活力与潜力，以音乐为媒介，向世界传递了中国的文化声音。他们的演出不仅是音乐的盛宴，更是文化的交流，为听众带来了一场深刻的艺术体验。在众多卓越的演出团体中，有几股音乐的力量格外引人注目。他们是中央音乐学院交响乐团、中国交响乐团、武汉交响乐团、浙江交响乐团以及贵阳交响乐团。这些团体不仅代表了国内交响乐的顶尖水平，更承载了中华民族的音乐文化精髓。

中央音乐学院交响乐团，作为国内音乐界的佼佼者，每一次的演出都令人瞩目。中国交响乐团，以其深厚的音乐底蕴和独特的音乐风格，赢得了广大音乐爱好者的喜爱。武汉交响乐团和浙江交响乐团，同样以其精湛的技艺和激情的演绎，赢得了业内的广泛赞誉。

来自韩国的庆尚北道道立交响乐团，以其独特的音乐风格和精湛的表演艺术，成为亚洲音乐界的一股新兴力量。北京当代乐团则融合了传统与现代，展现了音乐的无限魅力。

在国际舞台上，法国Ensemble Uik乐团、爱尔兰Fidelio Trio三重奏乐团、波兰Kartludium 重奏团以及荷兰Ne European Ensemble乐团同样展示了音乐的无限魅力。他们的演奏，无论是在大型的音乐厅还是小巧的三重奏舞台，都能深深打动每一位听众的心灵。

演出场地同样精彩纷呈，包括国家大剧院音乐厅、中央音乐学院王府音乐厅及歌剧音乐厅等。这些场地不仅提供了优质的音响效果，更是每一位音乐家展示才华的舞台。在这里，音乐与建筑完美融合，为观众带来了一场场难忘的音乐盛宴。

（文章由郭雯瑾执笔，文字流畅生动，摄影作品由张智博倾情拍摄）